Sans BTS, la première course à la catégorie « Best Asian Pop Music Performance » des Grammy Awards s’annonce particulièrement ouverte. Parmi les artistes qui pourraient attirer l’attention figurent aespa, le Japonais Kenshi Yonezu, la chanteuse Miist avec le producteur Narada Michael Walden, ainsi que le groupe philippin SB19. Mais une piste annoncée au départ s’est refermée : Stray Kids ne soumettra pas sa musique pour la cérémonie 2027.
La nouvelle catégorie, officialisée par la Recording Academy en juin 2026, inclut la K-pop, la J-pop et la C-pop. Pour être admissibles, les titres doivent toutefois comporter un usage significatif d’au moins une langue asiatique. Cette règle écarte les quatre chansons entièrement en anglais de l’album DEADLINE de BLACKPINK, tandis que l’absence de soumission de BTS laisse davantage de place à d’autres candidats. Dans les discussions de fans, Mina — auditrice fictive qui suit aussi bien les sorties coréennes que japonaises — repère vite le changement : ici, la popularité ne suffit pas, et le choix du morceau comme son parcours international comptent aussi.
Quels artistes peuvent viser une nomination aux Grammy Awards sans BTS ?
aespa, Kenshi Yonezu, Miist et Narada Michael Walden, ainsi que SB19 font partie des candidatures potentielles les plus remarquées. Leur force tient à des profils très différents : une production K-pop calibrée pour les scènes internationales, un succès japonais d’envergure, une ballade bilingue et un titre philippin ancré dans une expérience vécue.
Il ne s’agit pas de nominations confirmées : la sélection dépend des œuvres effectivement soumises, puis du vote de la Recording Academy. La catégorie inaugurale donne cependant une visibilité inédite à des scènes qui ne se limitent pas à la Corée du Sud.
aespa et Kenshi Yonezu, deux titres aux univers contrastés
Avec « Lemonade », aespa propose un morceau électro-pop chanté en anglais et en coréen. Le groupe a renforcé sa présence aux États-Unis pendant la période d’éligibilité grâce à ses débuts à Lollapalooza, une tournée nord-américaine en salles et des collaborations avec Anderson .Paak, Becky G et Ty Dolla $ign.
Le titre mise aussi sur les harmonies de Winter et Ningning, mises en valeur dans un pont où la production se retire avant une envolée vocale. Pour une catégorie consacrée à la performance, ce contraste entre énergie électronique et démonstration vocale peut retenir l’attention.
Le Japonais Kenshi Yonezu avance avec « Iris Out », morceau expérimental associé au film Chainsaw Man – The Movie: Reze Arc. Piano, cuivres et rythmes drum and bass se mêlent à son interprétation théâtrale ; la chanson a atteint la cinquième place du Billboard Global 200 et dominé le Japan Hot 100 pendant 14 semaines.
Une autre option pourrait être « Jane Doe », son duo avec Hikaru Utada pour le générique de fin du film. Ces deux morceaux illustrent une réalité importante : la pop asiatique ne se résume pas à un seul son, et une performance singulière peut faire la différence.
Miist et SB19 : des candidatures portées par leur histoire
La ballade « It’s Too Late To Love You (Chinese & English Edition) » réunit Miist, artiste née en Chine, et Narada Michael Walden, producteur trois fois récompensé aux Grammy Awards. Les deux interprètes font circuler la même mélodie entre le mandarin et l’anglais, créant un dialogue vocal plutôt qu’une simple version traduite.
La version originale avait déjà permis à Miist d’atteindre le top 25 du classement Adult Contemporary de Billboard. Elle a annoncé la soumission de cette édition bilingue et défendu la création de la nouvelle catégorie dans une tribune publiée par Billboard : un signal fort pour une artiste qui voit dans cette reconnaissance une ouverture pour les musiques asiatiques.
Pour SB19, « Visa » est lié aux refus de visa rencontrés par le groupe pendant ses tournées internationales. Écrite et coproduite par son leader Pablo, la chanson transforme cet obstacle en récit sur les difficultés auxquelles des artistes et travailleurs philippins peuvent être confrontés à l’étranger.
Le groupe a aussi marqué les esprits en devenant le premier groupe philippin à se produire à Lollapalooza, tandis que « Visa » s’est hissé dans le top 10 du classement World Digital Song Sales de Billboard. Sony Music Philippines a confirmé la soumission du titre : ici, le contexte donne à la performance une résonance particulière.
Stray Kids et BLACKPINK : pourquoi certaines pistes sont écartées
Stray Kids avait été évoqué comme un candidat possible, notamment avec « STAY », morceau de mars dédié à son fandom du même nom. Ses titres « This & That » et « Do It » avaient également été cités comme admissibles au regard de leur présence au Billboard Hot 100.
La situation a changé le 2 octobre : JYP Entertainment a indiqué que le groupe ne soumettrait pas de titre à la prochaine cérémonie. Stray Kids ne fait donc plus partie des candidatures possibles pour cette édition, malgré l’intérêt que « STAY » aurait pu susciter par son lien direct avec les fans.
BLACKPINK se trouve dans un cas différent. Les quatre chansons entièrement en anglais de DEADLINE ne satisfont pas la règle linguistique de la catégorie, qui exige un usage significatif d’une ou plusieurs langues asiatiques. La popularité mondiale du groupe ne peut pas compenser ce critère d’admissibilité.
Cette distinction est essentielle : ne pas soumettre sa musique et ne pas remplir une condition d’éligibilité sont deux situations distinctes. La première relève du choix de l’artiste ou de son équipe ; la seconde, du règlement de la catégorie.
Les critères qui peuvent peser dans la course à la catégorie pop asiatique
Pour suivre les candidatures possibles, Mina pourrait garder en tête trois éléments simples : la langue du morceau, la qualité de la performance et la portée de l’œuvre au-delà de son marché d’origine. Les exemples de cette première année montrent que plusieurs voies peuvent mener à une nomination aux Grammy Awards.
- Une présence linguistique admissible : le morceau doit intégrer de façon significative au moins une langue asiatique, ce qui exclut les titres entièrement en anglais de BLACKPINK concernés par la règle.
- Une identité musicale marquée : « Lemonade » joue sur les contrastes vocaux et électroniques, tandis que « Iris Out » mélange plusieurs genres dans une composition expérimentale.
- Une histoire qui porte la performance : la version bilingue de Miist et Narada Michael Walden crée un échange entre deux langues ; « Visa » relie son énergie rythmique à l’expérience de SB19 en tournée.
- Une soumission effective : même un titre remarqué ne peut concourir si l’artiste ne le présente pas à l’examen, comme l’illustre le retrait de Stray Kids.
Des noms très populaires comme NewJeans, SEVENTEEN, TWICE ou Jung Kook appartiennent aussi aux conversations autour de la K-pop et des Grammy Awards. Leur notoriété ne suffit toutefois pas à établir une candidature pour cette catégorie : il faut connaître les titres soumis et vérifier leur admissibilité, plutôt que de transformer une attente de fans en nomination acquise.
Pour cette première édition, le résultat pourrait donc élargir la carte de la pop asiatique aux yeux du public américain. L’enjeu dépasse le nom du vainqueur : une nomination mettrait en lumière des artistes aux parcours et aux sonorités très différents.
